Cuenta la divertida vida de
Forrest Gump, un muchacho que se presenta como idiota, pero que demuestra que
algo tan trivial como la inteligencia no es una barrera infranqueable ante la
vida.
Consigue ser una estrella del
futbol americano, héroe de guerra, magnate de los negocios, astronauta y un
largo etcétera. Cada capítulo es una desternillante y conmovedora historia
sobre un chico que no le importa lo que piense de él y que vive, pese a
cualquier circunstancia, con una sonrisa en su rostro.
El Decano de la Facultad de
Letras de la Universidad gallega acaba de morir en circunstancias
poco claras. Todos los indicios hacen pensar que se trata de un asesinato,
y el principal sospechoso es un discípulo y colega del profesor. Pero las
pruebas no se sostienen y se empieza a barajar la idea de suicidio.
Pero ¿era el Decano un hombre desesperado hasta ese límite?
El hombre en busca de sentido es
mucho más que el testimonio de un psiquiatra sobre los hechos y los
acontecimientos vividos en un campo de concentración. Es una lección
existencial capaz de interpelar al lector de cualquier cultura, edad y
procedencia. Y es además un clásico traducido a medio centenar de idiomas. El
hombre en busca de sentido es el estremecedor relato en el que Viktor Frankl
nos narra su experiencia en los campos de concentración. Durante esos años
sintió en su propio ser lo que significaba una existencia absolutamente
desprovista de todo, salvo de la existencia misma. Él, que todo lo había
perdido, que padeció hambre, frío y brutalidades, pudo reconocer que, pese a
todo, la vida es digna de ser vivida y que la libertad interior y la dignidad
humana son indestructibles. En su condición de psiquiatra y prisionero, Frankl
reflexiona con palabras de sorprendente esperanza sobre la capacidad humana de
trascender las dificultades y descubrir una verdad profunda que nos orienta y
da sentido a nuestras vidas. La logoterapia, método psicoterapéutico creado por
el propio Frankl, se centra en el sentido de la existencia y en la búsqueda de
ese sentido por parte del hombre, que asume la responsabilidad ante sí mismo,
ante los demás y ante la vida.
Cuando en 1953 se estrenó en
París Esperando a Godot, pocos sabían quién era Samuel Beckett, salvo, quizá,
los que ya lo conocías como ex secretario de otro irlandés no menos genial:
James Joyce. Por aquellas fechas, Beckett tenía escrita ya gran parte de su
obra literaria; sin embargo, para muchos pasó a ser «el autor de Esperando a
Godot». Se dice que, desde aquella primera puesta en escena —que causó
estupefacción y obtuvo tanto éxito— hasta nuestros días, no ha habido año en
que, en algún lugar del planeta, no se haya representado Esperando a Godot. El
propio Beckett comentó en cierta ocasión, poco después de recibir el Premio
Nobel de Literatura en 1969, que Esperando a Godot era una obra «horriblemente
cómica». Sí, todo lo horriblemente cómica que puede resultar la situación de
dos seres cuya grotesca vida se funda en la vana espera de ese ser al que
llaman Godot.
Corre o derradeiro terzo do
século XIX e Karl Marx escribe, na biblioteca do British Museum, a segunda
parte da súa obra máis senlleira, O kapital, cando lle rouban parte do
manuscrito. Un noviño e espelido Sherlock Holmes, acompañado do poeta Curros
Enríquez, un mozote acabado de chegar ao Reino Unido tras a súa fuxida de
Galicia, onde esperaba atopar un mundo novo de progreso e cultura, emprega- rán
todas as súas habelencias para resolver este misterio que os levara, nunha
apaixonante aventura, polas perigosas e misteriosas rúas do Londres vitoriano.
"De ratones y hombres"
narra la historia de Lennie, un deficiente mental, y su compañero y ángel de la
guarda George, dos braceros al borde de la indigencia. Contratados en una
granja regentada por un ex boxeador, la insatisfecha esposa del patrón pone en
serios aprietos a Lennie, que la mata accidentalmente y huye al bosque.
Un conmovedor canto a la amistad
y sobre todo una novela intensa con unos diálogos ejemplares y perfectamente
construida, de la que ningún lecto podrá olvidar su desenlace.
Encuentros y desencuentros,
parejas que se hacen y se deshacen, amores tan líquidos que se escurren entre
las manos… Este es el diagnóstico que hace el autor sobre la realidad
sentimental de una generación de mujeres decepcionadas y de hombres
desorientados que sufren, en toda su crudeza, las consecuencias de los cambios
sociales que ellos mismos han protagonizado.
La tesis que defiende Antoni
Bolinches es que una parte importante de las mujeres de éxito está pagando en
soledad amorosa sus logros sociales, culturales y profesionales, mientras que los
hombres que han alcanzado una preeminencia semejante optimizan sus
posibilidades de encontrar pareja. ¿Por qué se da ese resultado antagónico?
¿Por qué las mujeres tienen dificultades donde los hombres encuentran
facilidades?
En este interesante ensayo el
reconocido psicólogo da respuesta a esos interrogantes y reflexiona sobre un
nuevo e injusto fenómeno psicosocial de naturaleza sexista al que ha denominado
«síndrome de las supermujeres».
Un hombre con trastornos
depresivos se enamora de la mujer de su psiquiatra, en quien cree reconocer a
la reencarnación de una antigua amante muerta en un accidente. La extraña
relación entre ambos les arrastrará a la idea del crimen, en una novela que
aúna pasión, humor y muerte.
Una trama amorosa construida
sobre el esquema de la relación triangular que supuso la consagración de Millás
como narrador, en la que se refleja una de las constantes de toda la obra de
este laureado escritor y columnista; la difusa línea que separa lo real de lo imaginado,
lo soñado de lo vivido. Una novela con trasfondo urbano que esconde una
ambiciosa parábola sobre la cuestión de la propia identidad y el lugar de la
ficción en nuestras vidas.
Relaciones extramatrimoniales,
tendencias sadomasoquistas, insatisfacciones sexuales y fantasías consumadas,
rupturas, decepciones, y, también, finales felices. En su última novela,
Felices los felices, Yasmina Reza entreteje con maestría los relatos de las
vidas de dieciocho personajes que parecen no tener nada en común. Pero a medida
que el lector es hipnotizado por las voces que configuran la trama, irá
descubriendo sus inesperadas y sorprendentes interrelaciones. Así, la rutina
matrimonial de Pascaline y Lionel Hutner se ve interrumpida cuando descubren
que la obsesión de su hijo por Céline Dion se ha vuelto patológica. Y, a su
vez, su psiquiatra, Igor Lorrain, vive un apasionado reencuentro con un amor de
juventud, Hélène, que está casada con Raoul Barnèche, un jugador de bridge
profesional capaz de enfurecerse hasta el punto de comerse una carta... Si algo
destaca en el estilo de Reza es su habilidad para construir una polifonía
melódica, una escritura que se despliega de forma magistral en múltiples
variaciones, donde el lector percibe con perfecta claridad la voz de cada uno
de sus protagonistas. En esta novela coral la autora francesa abre en canal las
almas de sus personajes, que desvelan sus fobias y filias sentimentales y
sexuales. Como En el trineo de Schopenhauer, la novela es una cínica,
deslengua...
Na torre da illa de Toralla, en
plena ría de Vigo, aparece o cadáver dun saxofonista. O asasinato, dunha
crueldade e sangue frío inusitados, vai ser investigado por Leo Caldas,
inspector de policía que busca o seu lugar no mundo e que, ademais do seu traballo
na comisaría, interven nun consultorio radiofónico ao que os cidadáns se
achegan coas queixas máis diversas. O seu axudante, Rafael Estévez, e un
aragonés destinado na cidade, un elemento estraño en terra hostil cun carácter
demasiado impetuoso para os seus novos veciños. O caso desenvolverase entre o
ambiente cálido e nocturno dos clubs de jazz e a atmósfera tensa e afectada da
alta burguesía viguesa. Novela policial salferida de humor e con grandes doses
de suspense, Ollos de auga sitúa ao seu autor na liña de escritores que, coma
Andrea Camilleri e Henning Mankell, renovan o xenero negro desde Europa cunha
obra na que o interese da narración se ve acrecentado por unha visión crítica
da sociedade. Na obra de Domingo Villar conviven certa melancolía coa ledicia
da música e o viño branco. Unha historia de misterio zarrapicada de ironía,
unha intriga retranqueira, unha novela negra en cores.
Tras el barroquismo faulkneriano de La hojarasca, esta segunda novela supone un paso hacia
la ascesis, hacia la economía expresiva, y el estilo del escritor se hace más
puro y transparente. Se trata también de una historia de injusticia y
violencia: un viejo coronel retirado va al puerto todos los viernes a esperar
la llegada de la carta oficial que responda a la justa reclamación de sus
derechos por los servicios prestados a la patria. Pero la patria permanece
muda...
El maestro del Prado es un
misterioso personaje que se ofrece a explicarle a Javier Sierra las claves
ocultas de sus pinturas más célebres. Según el inesperado maestro, visiones
místicas, anuncios proféticos, conspiraciones, herejías y hasta mensajes que
parecen llegados del «otro lado» inspiraron a maestros como Rafael, Tiziano, el
Bosco, Juan de Juanes, Botticelli, Brueghel o el Greco.
La obra, presenta un apasionante
recorrido por las historias más desconocidas y secretas de una de las
pinacotecas más importantes del mundo, el Museo del Prado. Una historia
fascinante de cómo un aprendiz de escritor aprendió a mirar cuadros y a
entender unos mensajes ocultos que difieren de la ortodoxia de la Iglesia
católica, una institución que en el Renacimiento era visto más como opresores
que como espiritual.
Una obra maestra que abre
ventanas a un mundo apasionante. Una lectura que cambia para siempre nuestra
visión del arte.
La vida de tres hombres, William
Legrand, su fiel criado Júpiter y el propio narrador, está a punto de cambiar
para siempre. Todo comienza con el hallazgo casual por Legrand, entomólogo
aficionado, de un ejemplar de escarabajo de una especie desconocida hasta el
momento. El hallazgo del escarabajo y las inquietantes supersticiones de
Júpiter impregnan los comienzos del relato, creando un ambiente de extrañeza y
de misterio. Ciertamente, el desconcertante comportamiento de Legrand no
contribuye a despejar el desasosiego que rezuma la historia. ¿Se ha vuelto
loco, como sospechan sus amigos? Tras un inesperado giro de los
acontecimientos, la narración cambia por completo, se vuelve analítica y
racional, casi matemática.
Como todo el mundo sabe, cuando
el Príncipe Azul despertó a la Bella Durmiente, se casó con ella y se la llevó
a su reino. Pero las historias no siempre acaban en el momento feliz, sino que
la vida sigue y comienzan los problemas. Esta es la verdadera historia de cómo
la Bella Durmiente se encuentra con la vida real, una vida en la que su
príncipe no es tan azul ni su reino tan maravilloso, y en la que además entra
en juego un oscuro personaje: Selva, la temible Reina Madre.
Otra vuelta de tuerca, la gran
obra maestra de Henry James, es capaz de tejer una atmósfera inquietante y una
tensión insoportable. Una joven institutriz es enviada a una casa de campo para
hacerse cargo de dos niños huérfanos, Miles y Flora. Inquieta por un presagio
oscuro dentro de casa, empieza a creer que algo o alguien malévolo está
acechando a los niños. ¿Se trata de una presencia maligna y fantasmal o de una
manifestación de algo completamente diferente?
Este relato se ha convertido en
una de las historias de fantasmas más célebres de la historia y sus misterios
están abiertos a una interpretación sin fin. Con una suprema habilidad, James
se atreve a poner en duda la imagen de la infancia como momento inocente y
paradisíaco, y consigue llevar el horror sobrenatural un paso más allá.
¿Qué harías si la mujer de la que
estás enamorado te confía que ve fantasmas? Valentina Barreiro y el narrador de
esta historia se conocieron en la adolescencia y han compartido un secreto toda
su vida. Cumplidos los cuarenta, Valentina es una actriz de éxito y él un
hombre despechado y sin fortuna. Un hombre que ya sólo la ama como puede. Sólo
entonces, cuando sea tarde, llegarán a conocerse de verdad. Esta es una
historia sobre la belleza de todo aquello que no tiene explicación. Una novela
sobre la dificultad y la emoción de no poder comprender todo lo que nos ocurre.
Una reveladora metáfora moral del
trasfondo de la existencia humana. La paloma es la historia de un incidente en
París. Una parábola de cotidianidad insólita que se agranda hasta adquirir la
dimensión de una pesadilla. Un personaje singular descubre cierto día la
presencia inesperada de una paloma ante la habitación en la que reside. Este
percance, imprevisto y minúsculo, cobra proporciones aterradoras en la mente
del protagonista, y convierte en una pesadilla pavorosa y grotesca a un tiempo
la jornada de su vida, de la que el lector será testigo. Maestro de la alusión
y de lo obsesivo, Süskind revela una vez más su don de edificar, sobre la
paradoja o la rareza aparentes, una reveladora metáfora moral del trasfondo de
la existencia humana.
